it http://www.edt.it ℗ & © 2006 EDT La storia del Jazz. A cura di Stefano Zenni Jazz Podcast è il primo podcast di jazz in Italia. Per ascoltare musica, per saperne di più, per scoprire i segreti dei capolavori del jazz guidati dai maggiori esperti italiani. A cura di Stefano Zenni, prodotto dalla EdT e dalla Società Italiana di Musicologia Afroamericana. La storia del Jazz Edt srl edtsrl@gmail.com no Wed, 11 Apr 2007 11:00:14 +0200 Wed, 11 Apr 2007 11:00:14 +0200 FeedForAll v1.0 (1.0.2.0) http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.001 Il racconto e l'analisi della storia di King Porter Stomp di Jelly Roll Morton. Composto intorno al 1910, questo ragtime jazzistico negli anni Venti fornì l'occasione a Fletcher Henderson di sperimentare nuove tecniche di arrangiamento orchestrale, da cui poi scaturì il jazz da ballo dominato da Benny Goodman. Gli esempi illustrano le trasformazioni formali che legano le idee di Morton al linguaggio dell'Era dello Swing. http://www.edt.it/musica/podcast/2006_10.php Jazz Mon, 16 Oct 2006 06:59:14 +0200 Quando Jelly Roll Morton inventò lo Swing A cura di Stefano Zenni Il racconto e l'analisi della storia di King Porter Stomp di Jelly Roll Morton. Composto intorno al 1910, questo ragtime jazzistico negli anni Venti fornì l'occasione a Fletcher Henderson di sperimentare nuove tecniche di arrangiamento orchestrale, da cui poi scaturì il jazz da ballo dominato da Benny Goodman. Gli esempi illustrano le trasformazioni formali che legano le idee di Morton al linguaggio dell'Era dello Swing. 15:03 Jelly, Roll, Morton, Roll Morton, jazz, storia del jazz, storia della musica http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.002 Il punto focale della musica di Ellington è stato il timbro, la combinazione inedita di colori orchestrali. Al tempo stesso essa cela un intreccio di simboli sonori che, adeguatamente decifrati, svelano un pensiero narrativo e teatrale. Nel capolavoro del 1947 qui analizzato, ruoli degli strumenti, timbri, scrittura e forma delineano una scena d'amore di stupefacente bellezza e sensualità. http://www.edt.it/musica/podcast/2006_10.php Jazz Mon, 30 Oct 2006 15:00:14 +0200 Il teatro immaginario di Duke Ellington A cura di Stefano Zenni Il punto focale della musica di Ellington è stato il timbro, la combinazione inedita di colori orchestrali. Al tempo stesso essa cela un intreccio di simboli sonori che, adeguatamente decifrati, svelano un pensiero narrativo e teatrale. Nel capolavoro del 1947 qui analizzato, ruoli degli strumenti, timbri, scrittura e forma delineano una scena d'amore di stupefacente bellezza e sensualità. 25:53 Duke, Ellington, jazz, storia del jazz, storia della musica http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.003 Ottocento. New Orleans. Lussuosi teatri d'opera con 4100 posti a sedere. Le arie di Rossini, Bellini, Verdi... sembrerebbe che nulla si possa rubricare come più lontano dal jazz; da quella "musica sincopata" del '900 che a magnificenti teatri preferì i bordelli che al Rigoletto antepose il blues. Ma davvero tutta quella soverchiante passione che infiammò i cuori dei cittadini della metropoli della Louisiana per tutto l'Ottocento (ossia il teatro d'opera) si spense con l'avvento del jazz? Effettivamente suonerebbe come bislacco un accostamento tra Il Trovatore e un blues di Sidney Bechet. Nondimeno... http://www.edt.it/musica/podcast/2006_11.php Jazz Mon, 20 Nov 2006 15:00:14 +0200 Opera e Jazz a New Orleans A cura di Luca Bragalini Ottocento. New Orleans. Lussuosi teatri d'opera con 4100 posti a sedere. Le arie di Rossini, Bellini, Verdi... sembrerebbe che nulla si possa rubricare come più lontano dal jazz; da quella "musica sincopata" del '900 che a magnificenti teatri preferì i bordelli che al Rigoletto antepose il blues. Ma davvero tutta quella soverchiante passione che infiammò i cuori dei cittadini della metropoli della Louisiana per tutto l'Ottocento (ossia il teatro d'opera) si spense con l'avvento del jazz? Effettivamente suonerebbe come bislacco un accostamento tra Il Trovatore e un blues di Sidney Bechet. Nondimeno... 12:47 Bragalini, Luca Bragalini, Giuseppe Verdi, New Orleans, blues, jazz, storia del jazz, storia della musica http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.004 Nel 1945 Charlie Parker registra Ko-Ko, uno dei suoi primi capolavori. Basato sulle armonie di Cherokee, una canzoncina di qualche anno prima, Ko-Ko è il punto di arrivo di un lungo lavoro di scavo, ricerca e sperimentazione, che porta Parker a maturare una nuova concezione solistica. Velocità, improvvisi, cambi di umore, architettura imprevedibile, angoscia e humor, citazioni di canti di uccelli e di classici del jazz sono concentrati in tre minuti di musica bruciante. http://www.edt.it/musica/podcast/2006_12.php Jazz Wed, 6 Dec 2006 18:25:14 +0200 Charlie Parker a volo d'uccello A cura di Stefano Zenni Nel 1945 Charlie Parker registra Ko-Ko, uno dei suoi primi capolavori. Basato sulle armonie di Cherokee, una canzoncina di qualche anno prima, Ko-Ko è il punto di arrivo di un lungo lavoro di scavo, ricerca e sperimentazione, che porta Parker a maturare una nuova concezione solistica. Velocità, improvvisi, cambi di umore, architettura imprevedibile, angoscia e humor, citazioni di canti di uccelli e di classici del jazz sono concentrati in tre minuti di musica bruciante. 21:45 Stefano Zenni, Zenni, charlie parker, parker http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.005 Liza di George Gershwin è una canzone che il grande pianista Teddy Wilson ha inciso molte volte nei primi anni della sua carriera. In questo podcast scopriamo in che modo Wilson ha utilizzato tecniche compositive, come la modulazione, che di solito sono pianificate a tavolino e che qui invece sono improvvisate. Attraverso il confronto delle varie versioni, emerge anche la strabiliante limpidezza tecnica e di tocco del pianista, frutto di una profonda conoscenza di Scarlatti. Infatti, ascoltando una registrazione di prova si scopre che... http://www.edt.it/musica/podcast/2007_01.php Jazz Fri, 02 Feb 2007 12:30:14 +0200 Teddy Wilson tra Gershwin e Scarlatti A cura di Stefano Zenni Liza di George Gershwin è una canzone che il grande pianista Teddy Wilson ha inciso molte volte nei primi anni della sua carriera. In questo podcast scopriamo in che modo Wilson ha utilizzato tecniche compositive, come la modulazione, che di solito sono pianificate a tavolino e che qui invece sono improvvisate. Attraverso il confronto delle varie versioni, emerge anche la strabiliante limpidezza tecnica e di tocco del pianista, frutto di una profonda conoscenza di Scarlatti. Infatti, ascoltando una registrazione di prova si scopre che... 25:24 Stefano Zenni, Zenni, Teddy Wilson, Wilson, Gershwin, George Gershwin, Scarlatti http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.006 In questo podcast scopriamo come nasce il genere della ballad e come essa sia intimamente legata alla maturazione di Coleman Hawkins, l'"inventore" del sax tenore, nonchè colui che ha sviluppato una vera e propria retorica solistica. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_03.php Jazz Fri, 16 Mar 2007 15:35:14 +0200 Coleman Hawkins e l'invenzione della ballad A cura di Stefano Zenni In questo podcast scopriamo come nasce il genere della ballad e come essa sia intimamente legata alla maturazione di Coleman Hawkins, l' "inventore" del sax tenore, nonchè colui che ha sviluppato una vera e propria retorica solistica. 27:14 Stefano Zenni, Zenni, Coleman, Coleman Hawkins, Hawkins, ballad http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.007 In questo podcast abbiamo l'opportunità di scoprire il metodo di lavoro compositivo e improvvisativo di Bud Powell, uno dei giganti del panismo jazz. Confrontando tre versioni di Un Poco Loco (1951) - due di prova e una definitiva - siamo in grado di cogliere quanto complesso ed elaborato fosse il concetto di forma nel bebop, e come il jazz sia sempre il risultato di un lavoro collettivo. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_04.php Jazz Wed, 11 Apr 2007 11:00:14 +0200 Bud Powell, un poco loco ma non del tutto A cura di Stefano Zenni In questo podcast abbiamo l'opportunità di scoprire il metodo di lavoro compositivo e improvvisativo di Bud Powell, uno dei giganti del panismo jazz. Confrontando tre versioni di Un Poco Loco (1951) - due di prova e una definitiva - siamo in grado di cogliere quanto complesso ed elaborato fosse il concetto di forma nel bebop, e come il jazz sia sempre il risultato di un lavoro collettivo. 25:02 Stefano Zenni, Zenni, Bud Powell, Powell, un poco loco, poco loco, jazz http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.008 Il jazz è di certo una musica per solisti, ma è nato come musica collettiva e ha conosciuto stagioni di intensa ricerca polifonica. All'inizio degli anni Cinquanta Gerry Mulligan, baritonista e compositore, ha esplorato in un singolare quartetto con Chet Baker e senza pianoforte le possibilità del contrappunto scritto e improvvisato. In questo podcast analizziamo due capolavori, Bernie's Tune e Love Me or Leave Me. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_05.php Jazz Tue, 29 May 2007 11:40:14 +0200 I contrappunti swing di Gerry Mulligan A cura di Stefano Zenni Il jazz è di certo una musica per solisti, ma è nato come musica collettiva e ha conosciuto stagioni di intensa ricerca polifonica. All'inizio degli anni Cinquanta Gerry Mulligan, baritonista e compositore, ha esplorato in un singolare quartetto con Chet Baker e senza pianoforte le possibilità del contrappunto scritto e improvvisato. In questo podcast analizziamo due capolavori, Bernie's Tune e Love Me or Leave Me. 21:46 Stefano Zenni, Zenni, Gerry Mulligan, Mulligan, contrappunti swing, Bernie's Tune, Love Me or Leave Me http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.009 Lester Young è stato uno dei più grandi solisti della storia del jazz. Innovatore della sonorità, melodista originale e sempre ispirato, ha imposto una nuova concezione della forma dell'assolo. Per comporenderla, analizziamo nota per nota la sua improvvisazione in Jive at Five, un capolavoro dell'orchestra di Count Basie del 1939.. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_07.php Jazz Mon, 16 Jul 2007 11:40:14 +0200 Le melodiose architetture di Lester Young A cura di Stefano Zenni Lester Young è stato uno dei più grandi solisti della storia del jazz. Innovatore della sonorità, melodista originale e sempre ispirato, ha imposto una nuova concezione della forma dell'assolo. Per comporenderla, analizziamo nota per nota la sua improvvisazione in Jive at Five, un capolavoro dell'orchestra di Count Basie del 1939. 13:49 Stefano Zenni, Zenni, Lester Young, Young, Jive at Five, assolo jazz http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.010 L'orchestra di Jimmie Lunceford, oggi purtroppo semidimenticata, fu una delle formazioni nere più straordinarie degli anni Trenta, per precisione esecutiva, senso dello swing, eccentricità di repertorio. Uno degli artefici del sound di Lunceford fu l'arrangiatore e trombettista Sy Oliver, che nel 1934 arrangiò un brano di Will Hudson, Organ's Grinder's Swing. All'apparenza sembra un omaggio ad Ellington e un gradevole blues dalle sonorità curiose: di fatto è un ricco, complesso viaggio attraverso le tante forme del blues e i sorprendenti colori dell'orchestra jazz. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_10.php Jazz Fri, 19 Oct 2007 00:00:01 +0100 Il blues dell'organetto di Jimmie Lunceford A cura di Stefano Zenni L'orcherstra di Jimmie Lunceford, oggi purtroppo semidimenticata, fu una delle formazioni nere più straordinarie degli anni Trenta, per precisione esecutiva, senso dello swing, eccentricità di repertorio. Uno degli artefici del sound di Lunceford fu l'arrangiatore e trombettista Sy Oliver, che nel 1934 arrangiò un brano di Will Hudson, Organ's Grinder's Swing. All'apparenza sembra un omaggio ad Ellington e un gradevole blues dalle sonorità curiose: di fatto è un ricco, complesso viaggio attraverso le tante forme del blues e i sorprendenti colori dell'orchestra jazz. 17:06 Stefano Zenni, Zenni, Jimmie Lunceford, Lunceford, Organ Grinder, assolo jazz, blues http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.011 Lennie Tristano è stato uno dei giganti del jazz del dopoguerra, e la sua opera attende ancora di essere adeguatamente studiata. In questo podcast analizziamo il capolavoro Line Up, che apre il disco «Lennie Tristano» del 1955: un brano in cui convergono il mascheramento di una vecchia canzone, la nuova tecnologia del nastro magnetico, il superamento delle forme tradizionali del jazz, l'abbattimento di alcuni principi intoccabili dell'estetica jazz. Un brano di enorme impatto, destinato a influenzare le nuove generazioni di pianisti e a mutare a lungo termine la percezione dell'improvvisazione jazz. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_11.php Jazz Tue, 20 Nov 2007 00:00:01 +0100 L'avanguardia di Lennie Tristano A cura di Stefano Zenni Lennie Tristano è stato uno dei giganti del jazz del dopoguerra, e la sua opera attende ancora di essere adeguatamente studiata. In questo podcast analizziamo il capolavoro Line Up, che apre il disco «Lennie Tristano» del 1955: un brano in cui convergono il mascheramento di una vecchia canzone, la nuova tecnologia del nastro magnetico, il superamento delle forme tradizionali del jazz, l'abbattimento di alcuni principi intoccabili dell'estetica jazz. Un brano di enorme impatto, destinato a influenzare le nuove generazioni di pianisti e a mutare a lungo termine la percezione dell'improvvisazione jazz. 22:59 Stefano Zenni, Zenni, Lennie, Tristano, Line Up, assolo jazz, blues http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.012 Al contrario che nella musica classica, nel jazz la voce e lo strumento sovrappongono tecniche, modalità espressive, tecniche, in uno scambio continuo di ruoli: la voce imita lo strumento e viceversa. In questo podcast si ascoltano le strabilianti tecniche con cui King Oliver, Bubber Miley, Joe "Tricky Sam" Nanton hanno piegato gli strumenti occidentali a sonorità totalmente nuove, e come la voce umana in occidente si è trasformata in strumento attraverso la distorsione africana dell'emissione. http://www.edt.it/musica/podcast/2007_12.php Jazz Fri, 04 Jan 2008 00:00:01 +0100 da King Oliver a Roy Eldridge A cura di Stefano Zenni Al contrario che nella musica classica, nel jazz la voce e lo strumento sovrappongono tecniche, modalità espressive, tecniche, in uno scambio continuo di ruoli: la voce imita lo strumento e viceversa. In questo podcast si ascoltano le strabilianti tecniche con cui King Oliver, Bubber Miley, Joe "Tricky Sam" Nanton hanno piegato gli strumenti occidentali a sonorità totalmente nuove, e come la voce umana in occidente si è trasformata in strumento attraverso la distorsione africana dell'emissione. 30:15 Stefano Zenni, Zenni, King Oliver, Bubber Miley, Joe Tricky Sam Nanton, strumento, voce http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.013 il jazz è stato a lungo una musica da ballo. I ritmi di danza però non erano quelli della tradizione europea ma risalgono alla musica dell’Africa occidentale. Per questo motivo il tempo in 3/4 è sempre apparso anomalo e estraneo alla tradizione jazzistica. In questo podcast raccontiamo come il ritmo del valzer si sia diffuso progressivamente nel jazz, dai primi esempi degli anni Dieci fino alla fioritura degli anni Cinquanta. http://www.edt.it/musica/podcast/2008_01.php Jazz Fri, 01 Feb 2008 00:00:01 +0100 A cura di Stefano Zenni Il jazz è stato a lungo una musica da ballo. I ritmi di danza però non erano quelli della tradizione europea ma risalgono alla musica dell’Africa occidentale. Per questo motivo il tempo in 3/4 è sempre apparso anomalo e estraneo alla tradizione jazzistica. In questo podcast raccontiamo come il ritmo del valzer si sia diffuso progressivamente nel jazz, dai primi esempi degli anni Dieci fino alla fioritura degli anni Cinquanta. 35:39 Stefano Zenni, Zenni, jazz, valzer http://www.edt.it/musica/podcast/feed.xml.014 In questo podcast si entra nel cuore di uno dei capolavori della musica afroamericana, il ragtime Maple Leaf Rag, per osservarne le trasformazioni di forma, carattere e contenuto attraverso il passaggio dal repertorio ragtime al jazz. Partendo da un'inedita esecuzione del pianista Marco Fumo passando attraverso le incisioni di Jelly Roll Morton, Sidney Bechet e Earl Hines, si coglie il senso della trasformazione stilistica del jazz, fino all'avanguardia di Anthony Braxton, che affronta con intelligenza e creatività il classico di Scott Joplin. http://www.edt.it/musica/podcast/2008_04.php Jazz Mon, 05 May 2008 00:00:01 +0100 Percorsi di in capolavoro fra ragtime e jazz A cura di Stefano Zenni In questo podcast si entra nel cuore di uno dei capolavori della musica afroamericana, il ragtime Maple Leaf Rag, per osservarne le trasformazioni di forma, carattere e contenuto attraverso il passaggio dal repertorio ragtime al jazz. Partendo da un'inedita esecuzione del pianista Marco Fumo passando attraverso le incisioni di Jelly Roll Morton, Sidney Bechet e Earl Hines, si coglie il senso della trasformazione stilistica del jazz, fino all'avanguardia di Anthony Braxton, che affronta con intelligenza e creatività il classico di Scott Joplin. 35:51 Stefano Zenni, Zenni, Maple Leaf Rag, Scott Joplin, ragtime